El Centro de las Artes recibirá a un ceramista llamado Horacio Rodríguez en los días previos a la inauguración de su exhibición, “Recuerdos Subversivos,” el miércoles 27 de octubre. Rodríguez nació en Texas de madre puertorriqueña y padre mexicano y su obra de arte está fuertemente influenciada por las culturas indígenas de las Américas y la política migratoria actual.
La reportera de KHOL, Alicia Unger, entrevistó a Rodríguez antes de su visita a Jackson. La siguiente transcripción ha sido editada para mayor claridad y brevedad.
Alicia Unger: Horacio, gracias por estar con nosotros en KHOL. Cuéntanos un poco de ti. Cómo inicia esa orientación en la temática de tus piezas sobre inmigración? Tuviste alguna experiencia en este tema?
Horacio Rodríguez: Cuando tenía diez años, pase el verano en casa de mi abuela y ella tenía una mujer de Nicaragua que la cuidaba y cuando yo estaba ahí, la hija de la mujer cruzó la frontera, ella tenía 19 años y murió. Yo estaba ahí cuando se enteraron y eso realmente me afectó; eso y los estudiantes con los que trabajé dando clases. Cuando regresé de México, trabajé en la preparatoria de Cesar Chávez, Houston y escuchando las historias de los estudiantes, realmente me hizo querer hacer algo, porque tengo una posición de privilegio, puedo hablarle a la gente, puedo mandar un mensaje con mi arte para hacer pensar a la gente sobre lo que hacen.
Unger: Esas son historias muy fuertes y emocionales, Horacio.
Rodríguez: Si lo son. Este verano fui a hacer una investigación a Arizona en donde tengo un beca en la Universidad Estatal de Arizona y me uní como voluntario con el grupo del “Batallón de Búsqueda y Rescate” que buscan por migrantes en la frontera, así que pase varios días con ellos de voluntario caminando en el desierto en medio del verano buscando por restos y buscando por inmigrantes en el desierto, experimentando un poco lo duro que es el entorno del desierto. Todas esas cosas forman parte del arte que he creado para exponer las cuestiones de inmigración.
Unger: Durante esa expedición tuviste un encuentro cercàno con la muerte?
Rodríguez: La semana pasada, encontraron a un niño de 15 años abandonado y ha estado en tratamiento por cuatro días, porque estuvo a punto de morir cuando lo llevaron al hospital, la mayoría de las veces no es así, la mayoría de las veces solo encuentran restos, por eso estoy comprometido a ir dos veces al año a Arizona para buscar a inmigrantes.
Unger: Horacio, en tus recientes piezas de arte hay mensajes que de acuerdo a lo que nos platicas, son basados en las experiencias que has tenido con la comunidad inmigrante indocumentada. Con esto, qué piensas de la pasada administración federal? Para ser más específicos, qué piensas de Donald Trump?
Rodríguez: Donald Trump me ha dado mi mejor material para usar, me da gusto que ya no es el presidente. Una de las piezas que está en estos momentos en exhibición se llama “Prototipos del Muro Fronterizo para la Mitigación,” esa pieza es sobre cuando Trump llegó a la administración el estaba buscando diseños y prototipos para el muro he hice una pieza de protesta, ese fue el inicio de hacer piezas reaccionando a la presidencia de Trump y su discurso de odio contra México. Las piezas que estarán en la exhibición de Jackson, “Brown Boys for 45,” es una serie de cinco esculturas y cada una lleva la gorra de ‘Making America Great Again.’
Unger: Pasaste por alguna frustración por este periodo al realizar estas piezas?
Rodríguez: Una de la cosas que me frustran y me confundieron de mis estudiantes, algunos de mis estudiantes de la preparatoria César Chávez en Houston, es que son seguidores de Trump y para mi es muy difícil de entender cómo estos estudiantes con padres inmigrantes que han estado en Estados Unidos por una o dos generaciones rápidamente cambian y están dispuestos a cerrarle la puerta a los inmigrantes que están llegando.
Unger: Horacio, háblanos un poco más de cómo conseguiste estas piezas prehispánicas para esta exhibición.
Rodríguez: Muchas de las piezas incluyendo de “Brown Boys” son esculturas precolombinas de la colección permanente del Museo de Utah Fine Arts, ellos me dieron acceso a siete u ocho piezas precolombinas. Una de ellas es de un niño sentado al que puse en una jaula. Algunas de las esculturas son del Oeste de México, algunas de Yucatán, otras de Veracruz, de hace 1,200 a 1,500 años. Esculturas que utilicé como modelos para contar historias de lo que está pasando ahora.
Unger: Horacio, cuál es la meta final que tienes con esta exposición?
Rodríguez: Quiero ayudar a la gente, es lo qué hay detrás de mi arte y de mi visita, quiero ayudar y educar a la gente.
